게 해주는 역할까지라는 거죠.

브랜딩 과정에서 아티스트의 협조가 없이는 브랜드 협업을 통해서 이익을 얻기 어렵다면,

어려울 것 같은데요.경영자의 입장에서는 수익성 부분을 고려하

그렇습니다. 밥장의 경우 다행히 조직 경험이 있고,지 않을 수 없을 것 같은데요.

*마케팅 마인드도 갖추어져 있었습니다.그래서 더 멀리 그리고 크게 바라봅니다. 이런 아티

스트들의 그림이 국내에서 먼저 인정을 받으면 해외

*아티스트의 마케팅 마인드에 나가는 겁니다. 아티스트들이 해외에 나가서 인정

“저는 현재 대학에서 영상디자인과 학생들 대상으로 브랜드와 마케팅에 관받고, 그래서 해외의 유명 브랜드와 협업을 하는 거

한 강의를 하고 있어요. 제가 회사에 다녔을 때 하던 일이기도 하고요. 순수

미술이든 상업 미술이든 그 구분이 중요하지 않다고 생각합니다. 하지만 무죠. 중요한 것은 아티스트들이 그림을 해외에서 글로

엇이든 클라이언트는 중요한 개념이죠. 미술만 하는 친구들은 그런 개념이 벌 기업과 계약을 하게 되면 전 세계로 나가니까 범

없이 오로지 자기 세계에 빠져 있는 경우가 있는데 그럴 때에는 커뮤니케

이션 하는데 어려움을 많이 느낍니다. 그래서 학교 측에서도 필요를 느끼고 위가 다릅니다. 밥장이 2008년도 10월경에 *뉴욕 스

저도 중요하다고 생각해서 강의를 하게 되었습니다. 학생들에게 브랜드에 튜디오에서 생활하며 그림도 그리고 그곳에서 전시

대한 개념도 이야기 하지만, 주로 포지셔닝에 대한 이야기를 많이 합니다.

브랜드나 마케팅에서 포지셔닝만큼 중요한 개념이 있을까요. 제가 펜화를 할 계획입니다.